爵士鼓 - 高品質

爵士鼓（英語：Drum kit、Drum set），是一套各種不同類型、不同音色的手擊樂器和腳擊樂器集結為一體由單人利用踏板、鼓棒或鼓刷來演奏。主要用在搖滾樂和爵士樂中，抑揚頓挫的立體鼓點配上鼓手投入演出的神情，演奏起來十分帥氣。因從外觀上看去就像一排架子上掛著很多鼓，又名「架子鼓」。
「爵士」二字，是一名早期美國黑人樂手的名字，全名為爵士波‧布朗。早期的爵士樂是美國下層黑人們自娛自樂的音樂形式，當這位著名的黑人樂手演奏時，人們常常興奮的高呼「爵土，再來一個！」。後來，這種音樂就因這位黑人歌手而得名，習慣上稱做「爵士樂」了。而搭配爵士樂演奏的樂器，稱為爵士鼓（也是由這位爵士波‧布朗而得名）。
爵士鼓種有些早在六千多年前就已經存在，大鼓以前被視為作戰的工具，可以提升士氣的戰鼓，非洲將木頭挖空，使其中空，打擊是震動空氣產生共鳴，以打擊不同的高低音色來傳遞訊息。最初期的爵上鼓非常簡單，只有大鼓、小鼓和軍鈸。人們把大鼓立放在地上，架起小鼓，用腳把大鼓踢響，再把一根棍子插在地上，掛上一片軍鈸。十九世紀中期，美國南北戰爭結束，能歌善舞的黑人從解散的軍隊那裡獲得不少樂器。如大小軍鼓、銅鈸等，(這些樂器幾乎成了後來爵士樂中的主要樂器)天才的黑人把各類鈸巧妙的組合在一起，就成了爵士鼓的雛型。他們把大軍鼓安上支架放在地上，配置一個能鼓動鼓面的踏板。再把小鼓和軍鈸分掛在大鼓的兩邊。這樣，一個人就能同時操縱多件打擊樂器。後來通過發展、改良，慢慢就演化成了現代的爵士鼓。隨著爵士樂的不斷發展。鼓手的技術也不斷提高，簡陋的裝置再不能適應樂隊和鼓手的需要，於是就在打擊樂組合中逐漸加入了幾個去掉響弦的小鼓，打起來嗵嗵嗵嗵，與大鼓、小鼓交相呼應十分動聽，後來就以它們發出的聲音命名為「嗵嗵」(TOM—TOM)。我國的習慣叫法為「嗵嗵鼓」，因為嗵嗵鼓的型制很像水捅，有的也叫它「桶鼓」。隨著爵士樂的發展，能夠連動的腳踏鈸也加了進來。直至發展到型制健全、操縱方便、具有兩面大鼓、七八面嗵鼓、八九面鈸的世界性打擊樂器。
爵士鼓起源於美國，在1920 年代爵士樂興起時，常用於爵士樂的演奏當中。在爵士樂尚未流傳到國內時，並沒有爵士鼓的名稱，只統稱"打鼓的"那時打的鼓叫輕音樂，後來爵士樂流傳到國內，國人慢慢接受，乃至於熱門音樂合唱團的興起，在"打鼓的"發揮其熱情奔放的節奏感之後，爵士鼓乃應運而生，普遍受到年輕人的喜愛和學習的狂熱。但在這段由播種到成長的期間，爵士鼓也經歷了許多的滄桑史，由簡劣的構造組合而至現在豪華氣派的組合。
早期的組合由於器材的缺乏及科技落後，零件的配合都偏於簡單與攜帶方便，表演時只要求有節奏音效即可。近代爵士鼓的組合，在製造科學上的突破，有相對的改進。因而形成了現代的組合。有兩套近代型的爵士鼓組合在一起，中鼓與銅鈸也有增加到八、九個的組合，視個人打擊技巧與需要而定，只要拍子與節奏抓得穩與準，手一伸即可打到鼓與銅鈸，最能發揮鼓手在演奏上的風格與技巧，而各種不同的音色很能滿足聽覺上的慾望。早期爵士樂團的樂器都是個別演奏，例如:鈴鼓.康加.邦多......多項樂器慢慢融合和改造，慢慢的形成一整套的鼓，所以根本查不到爵士鼓的樂器史，爵士樂本來就以即興為主，所以爵士鼓也沒有固定的型態，更可以隨樂手心境，自由組裝爵士鼓的配件，只要好聽，大致上沒人會說不對，只是姿勢會影響往後樂手的進步速度和張力，所以才會演進到鼓手技術的對錯。
爵士鼓的基本組合包括了鼓類（大鼓、小鼓、筒鼓、落地鼓）、鈸類（腳踏鈸、碎音鈸、疊音鈸、中國鈸、水鈸）。很多鼓手會以這些基本組合延伸更多鼓、鈸或其他打擊樂器，使爵士鼓在打擊的音效上有更多的變化。